Мария Брацлавская
Ассистент куратора/Москва
Почему Вас заинтересовало предложение MosArtSchool участвовать в организации выставки « Оставайтесь на связи!»?
Меня обрадовало предложение сделать выставку, т.к. это закрепление на практике теоретических знаний, полученных во время обучения в Mosartschool , причем под руководством опытных специалистов.
Какой новый опыт Вы приобрели в процессе подготовки выставки?
В процессе подготовки я приобрела много разного нового опыта. В частности, проводить интервью с художниками мне довелось в первый раз, и это был интересный опыт, как для них, так и для меня. В нашем конкретном случае огромная часть всей работы ушла в он-лайн и тут я не могла активно участвовать и увидеть весь механизм в полной мере, но смогла оценить результаты. Наши специалисты сделали все очень быстро и профессионально. Я восхищаюсь ими.
Было ли для Вас что-то неожиданным? Возможно, что-то стало для Вас личным открытием?
Наверное, самым важным впечатлением для меня была вся многослойность и многозадачность подготовки выставки. То есть увидеть роль куратора в полном объеме, включая многоплановую подготовительную работу, которая не видна, но имеет огромное значение и, в конечном итоге, обеспечивает успех или неуспех выставки.
Какую роль в Вашей жизни играет искусство?
Я думаю, что искусство во всех его видах, играет огромную роль в жизни любого современного человека. Просто люди не всегда это осознают. Для меня искусство всегда было важно, и оно очень влияет на эмоциональную сферу. Хорошая музыка, например, очень помогает поднять настроение. И вообще искусство хорошо влияет на всех и всегда, это одна из основ жизни.
Работы каких художников, участвующих в выставке, Вам запомнились больше всего? Почему?
Мне понравились многие работы, и порадовало разнообразие работ и техник. Особенно мне запомнились все коллажные работы. Я вообще люблю коллажи, когда на твоих глазах происходит трансформация осколков какой-то другой жизни в единый большой совсем другой мир. Вторая жизнь вещей. Это имеет много общего с экологической темой, когда из «мусора» создаются произведения искусства или дизайна и продолжают радовать людей. Также, мне запомнились работы Алены Троицкой – это скорее скульптуры, лаконичные и элегантные. Работы Маши Даниловской, преображающиеся до неузнаваемости в темноте. Фотоработы Тимура Нугманова. Арт-группировка «Шум» - энергичная, резкая, социальная, но эстетская. Мне такие работы всегда нравятся.
Может быть, Вас заинтересовала сама личность какого-нибудь художника? Чем?
Я думаю, что художники всегда люди интересные и с желанием что-то сказать человечеству.
Как поменялась Ваша жизнь после обучения в MosArtSchool и участия в организации выставки «Оставайтесь на связи!»?
Моя жизнь пока не изменилась, прошло слишком мало времени. Но я была очень рада встрече с Mosartschool и участию в организации этой выставки. Я чувствую потенциал и желание заниматься чем-то в этой области. Я очень благодарна всем организаторам школы и участникам выставки. Очень приятно делать что-то интересное с высокопрофессиональными и неравнодушными людьми. Это был прекрасный опыт. Спасибо!
БИОГРАФИЯ МАРИИ
"Я думаю, что художники всегда люди интересные и с желанием что-то сказать человечеству".
Я закончила педагогический институт в Москве и три года работала по специальности. Потом, используя открывшиеся возможности 90-х, я пошла изучать итальянский язык, и меня пригласили работать в архитектурное бюро - устанавливать профессиональные связи с итальянскими архитекторами и дизайнерами. Мне пришлось осваивать новую для меня сферу деятельности и получать дополнительное узкоспециальное образование.

Я уже много лет занимаюсь комплектацией частных и общественных интерьеров в рамках архитектурного бюро, и, таким образом, моя профессиональная деятельность тесно связана с эстетической и художественной стороной жизни.

Независимо от работы, мне всегда нравилось современное искусство, и я всегда с удовольствием получала новые знания в этой области, посещая выставки и музеи в разных странах и городах, слушая лекции, читая книги по предмету. Кроме того, в поле моего профессионального интереса попадает много предметного дизайна, и с этим связано посещение Недель дизайна в Италии, Франции, Англии, Бельгии и т.д. Это все очень близко друг к другу и дает большой простор для творчества, новых идей и переосмысления чистого искусства. В процессе работы я вижу много западного интерьерного дизайна, и в какой-то момент я заметила, что в этих интерьерах почти всегда присутствует искусство, а в наших почти никогда. И я начала знакомиться с возможностями российского арт-рынка и популяризировать эту мысль среди заказчиков нашего бюро. Что оказалось совсем не так просто.

Несмотря на то, что это по-прежнему немного параллельные виды деятельности для меня, я очень рада, что мой профессиональный интерес и личные пристрастия оказались полезными друг другу, и хотела бы продолжать свою активность в области организации и функционирования арт-рынка в России.
Made on
Tilda